这片悠然地方

        2005年华语流行乐坛里粤语专辑、单曲精彩无限，相比之下，国语专辑的整体表现令人失望，尤其是主流歌手中能拿得出手的专辑真是少之又少。然后独立歌手、非主流歌手却带来惊喜连连。一直以来，国语乐坛比之粤语乐坛，最让乐迷欣慰的就在于有一群心无旁骛，一心一意做音乐的真正歌者。没有多元化发展，他们也许这辈子都不能让大多数人所熟知，然而他们每次交出的作品会让真正喜欢音乐的人为之心折。

No.1 胡德夫《匆匆》

    于我而言，要选出2005年最动听的华语专辑几乎是毫不费力的，这个55岁的原住民带来的首张个人专辑《匆匆》是毋庸置疑的首选。

    他被成为“台湾原住民民谣之父”、“台湾的鲍勃·迪伦”；他的唱腔不加修饰，温暖中带着悲壮；他爱唱现场不爱录音，因此身在大陆的我们此前只能在稀有的台湾民谣合辑中零碎地聆听他的歌声。《匆匆》的出现，让我们终于可以好好地感受不为商业枷锁束缚的音乐所带来的纯粹。

    听《太平洋的风》，一阵咸腥的清新扑面而来；听《最最遥远的路》，厚重的土地气息教人伤神落寞；《听牛背上的小孩》，清亮悠远的歌声吟咏着大地与人群的感动。胡德夫的作品反映了台湾原住民身居社会边缘的痛苦和悲情，唱出了对贪婪社会的愤怒、原住民奋起反抗争取民权的决心。

    其实，《匆匆》是一张再多话语都难以言说的唱片，真正想领悟胡德夫唱出生命的呼唤，还是静下心来投入到他的世界中去吧。

No.2 拜金小姐《拜金小姐2005》

    明哥人山人海旗下的干将李端娴加上近年实力不断得到认可的台湾电子乐皇后陈珊妮，还要掺上一个图文作家可乐王，这三人走到一起的后果，就是拜金小姐的两张专辑都成为电子与主流之间的完美结晶品。

    在《拜金小姐2005》中，浪漫华丽的欧陆电子曲风，配合的居然是可乐王意境深远、古色古香的中国宫廷风格艳词。这样的创作意念在华语乐坛绝对是前无古人，恐怕也难有来者。《玉楼春》、《点绛唇》、《碟恋花》，《那个夏天 宁静的海》、《直到世界末日》……又是宋词词牌又是经典电影名字，表面上看依然很搞怪很拼贴的这张专辑内里却是异常的统一，词曲结合流畅而完整。

    经历了玩票性质的第一张专辑后，拜金小姐的用心和绵绵无尽的创意通过《拜金小姐2005》得到充分的展现。不玩票是否可以代表长久？这样畅快的听觉享受，多多都不够多。

No.3 方大同《soul boy》

        2005年国语唱片中最炫目的新人其实来自香港，这个从加拿大回流的大男孩包揽了专辑中几乎所有的作曲、编曲甚至是作词工作。与2005年香港另一个走创作路线的男新人侧田第一张专辑中引而不发略显中庸不同，方大同在首张专辑中就已经将自己的音乐路向作出有力的宣示，甚至在专集的名称上也得到了体现——soul boy，骚灵小子！看来华纳用五年时间来诚邀其加盟确是眼光独到。

    《soul boy》完全抛弃了传统港式的流行曲风，忠实地推崇R&B的同时，没有陷入华语乐坛已渐落俗套的R&B巢臼中。对比王力宏的生搬硬套不伦不类，周杰伦的江河日下愈见空洞，方大同的音乐毫不浮夸造作，专心而诚意十足，甚至比之陶喆的音乐还多了一份倔强而不妥协。

    在《soul boy》中林夕只贡献了一首作品——《南音》，但个人认为却是夕爷在整个2005年最精彩一笔。林夕用一首歌词描绘了二胡演奏家瞎子阿炳悲苦的一生，配上方大同的作曲和编曲，R&B的唱腔，简直是天人之作！

我想说，陶喆遇到真正的对手了……

No.4自然卷《大卷包小卷》

    这是一个对大部分人来说都较为陌生的名字。自然卷的老家在台湾，负责创作的成员奇哥参与过杨乃文、叶蓓等歌手的专辑制作。机缘巧合之下碰上了当时帮一些歌手做替声的娃娃，激赏之余还走到一起组成了“自然卷”——这个名字的来历据说还是因为两人的头发都是自然卷的。

    他们曾说，他们的音乐并不服务于流行，而是服务于生活。的确，"自然卷"的音乐世界是自然的世界，为已经厌倦乐都市中喧嚣繁华的人们提供清新自然的一个世外桃源。他们的音乐简单、清新、可爱、快乐，音乐色彩十分丰富。娃娃的声音虽然不能称之为天籁，但在风格唱腔之间的转换亦属游刃有余，温暖动人。

        "自然卷"的歌词大多着眼于现实生活的点滴，描写生活中平凡而琐碎的事物与感受，在他们的作品中，几乎找不到刻意堆砌的华美词句与故弄玄虚的高深莫测，有的只是生活中最细微的片断与情怀，再加上一点点的俏皮、随性、可爱、诙谐和无厘头做调料，完全是与生活浑然天成的一幅幅灵动可爱的生活画面。

    《大卷包小卷》是自然卷的第二张专集，全名应该是《C'est La Vie vol.2—大卷包小卷》，这张专集延续着入围金曲奖的《C'EST LA VIE》的音乐路线，完全没有向主流市场靠拢的意图，彷佛能不能多几个人认识他们根本无所谓，只要他们玩得还过瘾。这张专辑中，歌曲所触碰的仍然是很生活化的主题。咱们生活在内地的人常听到“文艺创作者的社会责任” 倒是在自然卷身上得到了彻底的体现。

No.5陈绮贞《华丽的冒险》

    很难想象如今还能有一个年轻的歌手会用三年时间去做一张全新的大碟，制作过程中历经淡水动物园的录音，北京的弦乐录制和长达半年的配唱混音，美国洛杉矶的母带后期制作。漫长的筹备制作过程，陈绮贞在旅行，音乐也在旅行，这一趟旅程谁说就不是一次华丽的冒险呢？

    这是一张绝对需要时间细细体会的唱片。每首歌的歌词都有独特的气质，《旅行的意义》的深邃意境、想象空间，《太多》的冷清别致，《80％完美日子》的宿命感，《腐朽》的颓靡，《静静的生活》的恬淡……即使不听音乐而单独把歌词本拿出来，也是一本精彩的诗集。最难得的是所有的这些，陈绮贞都能用她甜美干净的声音轻松驾驭。

    一如她的唱片受众群一向宽广，《华丽的冒险》中风格同样多元，主流的、非主流的、民谣的甚至摇滚的，一应俱全。而就像用不变的唱腔演绎着内容气质迥异的歌词那样，无论何种风格的曲调，她一概以钢琴和小提琴为主作出对应，效果惊人的好。

    其实一向很抗拒幼齿型的声音，但听陈绮贞的唱片，却一点免疫力都没有了。

No.6陈升《鱼说》

    所有大师中谁的歌声是最难模仿的？不是什么歌神歌仙，而是罗大佑和陈升，这两个台湾流行音乐真正的教父（李宗盛不算教父，他真正能讨好的其实只有女人）。把歌唱到走调，还要走得韵味十足意境无限，这不是歌神歌仙可以达到的境界。

    当然，真正的韵味和意境其实都来自教父的作品本身。陈升一向是个很会讲故事的人，在《鱼说》中，陈升面对大海，时而温情脉脉地述说着大海里的岛屿、灯塔、男孩、小船的点滴，《你一直玩》、《鱼丸》、《鱼说》、《塔里的男孩》……那是关于爱情关于守候的故事；时而这个中年男人又回复往日的忧伤，通过《瘟疫》、《伦敦废人区》、《1989》、《漠然》、《孩子气》表达了对现实世界的愤怒和失望。

    大海的平静其实只是表面的，大海深处的无数秘密，暗流中涌动着的波涛狂潮就像生命里不可抗拒的某种力量，永远在平静中蓄势待发。这些，都只有像陈升一样潜入海底才会感受的到……

No.7 陶喆《太平盛世》

    一直都认为，在华语乐坛的男歌手中，真正最好的R&B歌手始终还是陶喆——当然现在冒出一个方大同，但能不能成大器现在谈还有点过早。陶喆的音乐真正给人触及了R&B神髓的感觉，歌词也比其他华语R&B歌手更具可读性。

    《太平盛世》是一张很有决心的唱片，陶喆明显是决心要用最简单的音乐表达他对这个“太平盛世”的不满，甚至控诉。所以在《太平盛世》这个光明无比的名字下，我们首先听到的确是冰冷阴森的《鬼》；所以我们听到了《爱我还是他》中诠释的太平盛世的复杂纷扰下现代人内心无力面对现实的挣扎，而细听之下《爱我还是他》的意蕴简直就是直译张爱玲的名作《红玫瑰与白玫瑰》，难怪连MTV里的故事都拉到了十里洋场去演绎了。

    《susan说》的老歌新唱意念并不新鲜，十多年前陈升就已经有了《北京一夜》了，但“中国小调+R&B+京剧”的玩法还是显示了陶喆在音乐上的野心和能耐，尤其是凸现了陶喆本身在演唱方面的功架，这可比王力宏糟蹋《龙的传人》强了N倍了。

    据说《太平盛世》是陶喆新三部曲的开篇，但愿他能更坚决的走下去，毕竟在《太平盛世》里，其实我们多少还是嗅到了一点妥协的味道，也隐约看到一些陈旧的影子。

No.8 陈奕迅《怎么样》

    在《U87》的光芒笼罩下，EASON在年末推出了《怎么样》。然而很多人似乎仍处于对《U87》的意犹未尽中，对同样沉稳耐听的《怎么样》却疏于关注，又或许是大家都习惯了在EASON的专辑——特别是国语专辑中总能找到一两首极有传唱潜力的K歌，但这次，对不起，欠奉。

    没有典型K歌的《怎么样》却因此有了种淡淡的韵味。从陈辉阳打造的K歌之王的角色中走出来的陈奕迅似乎有种如释重负的感觉，脱离了悲喜跌宕的爱情，陈奕迅在《怎么样》有意无意地还延续这《U87》里那种成熟男人的姿态，演绎着逃避与追寻的矛盾煎熬。

    人的一生，没有谁不是在逃避和追寻的矛盾中一步步走过来。静心细品，你会发现《怎么样》总有一首歌能契合自己的心情。

    想了很久，最后决定这个《2005我听TA们之国语部分》只写八张专辑，因为在去年，能吸引我一再细听的国语专辑太少太少了。崔健和左小的东西一直不是我那杯茶，周迅与她自己相比是一次长足的进步，但真正论感觉，我觉得还不如在《如果爱》里来得强烈。其实蔡健雅的《双栖动物》也是一张不错的专辑，但对比Tanya自己以往的水准，似乎是在倒退了。还有廖隽嘉，这个出身于广州的星海音乐学院，在香港开始起步的女孩在2005年末推出了首张专辑《钢琴女生》，听得出来小妮子有点想法，如果李进能像对待关淑怡那样放手让她做自己的音乐，未来也许带来更大的惊喜。

《关于我》——关淑怡

她又回来了，在05年的最后一刻，带着一首震撼心灵的自诉心曲投入万千欢呼中。

《INCOMPLETE》——林忆莲

她用一首没有歌词的作品缅怀她最尊敬的一位词人，《本色》中真正最本色的其实应该是这首。

《最佳位置》——赵学而

听完这首歌，会让人觉得陈慧琳在这个乐坛上存在是那样的多余，雷颂德的当红是多么的没道理。赵学而用最简单的唱腔唱出了最丰富的层次感，陈光荣用最简单的编排给了这首歌新的生命。

《我们》——草蜢

哥哥、梅姑先后离开，真正能主宰舞台的，除了林忆莲还有谁？可能是他们。

《大个女》——陈奕迅

在整张《U87》中，看似最不需要技巧的就是这首唱给女儿的歌。但技巧上简单的作品其实通常反而是最难唱好的，因为需要恰到好处的情感主宰。什么叫返璞归真？李克勤好好学一下歌是怎么唱的吧。

《男子组》——林海峰

他从来不作愤怒状，但他的歌比许多号称愤世嫉俗的摇滚歌手的作品更犀利、更易见血。当然，这首是温情的，温情到让人一直会心微笑。

《MY LOVE MY FATE》——卫兰

香港乐坛N年没出过如此惊艳的女声了，可惜她的鼻环和舌钉影响了她的咬字吐词。

《敌托邦的拾荒姑娘》——卢巧音

《好心分手》其实不是她那杯茶，不再口水的卢巧音才是最吸引的。要提提蓝奕邦，这家伙的创作才华简直深不可测。

《食懵你》——周国贤

    能听明白这首歌的歌词的朋友对这首歌会是什么感觉呢？我第一听完的感觉是，摇滚版的许冠杰，有趣有趣。

《守望杜田》——AT17

写给杜汶泽、田蕊妮的结婚喜礼，与大气磅礴的《你的名字，我的姓氏》相比，简单自然的吉他和大提琴营造的是惬意的温馨。当然，这也更符合杜田的小人物与低调。